Patiesais iemesls One-Punch Man’s Anime pilnībā sabruka, paskaidrots
Tikai daži anime seriāli ir piedzīvojuši tik dramatisku žēlastības kritumu kā Viena sitiena cilvēks . Kad 1. sezona debitēja 2015. gadā, tā uzreiz kļuva par globālu sensāciju. Fani slavēja tās plūstošo animāciju par perfekti ieplānoto humoru un pārsteidzošo satīras un izrādes līdzsvaru. Taču, kad 2019. gadā parādījās 2. sezona, viss, sākot no tempa līdz cīņas ainām, šķita nedzīvs. Skatītāji nevarēja saprast, kā izrāde, kas savulaik noteica jaunus darbības standartus, var tik ātri sabrukt.
Patiesība ir tāda Viena sitiena cilvēks nesabruka, jo stāsts pasliktinājās, un tas kļuva par upuri bojātajai sistēmai @sakugaone on X. Tās sabrukums atklāj, kā anime industrijas paļaušanās uz ražošanas komitejām sasteigti grafiki un slikta studijas koordinācija var iznīcināt pat visdaudzsološākos projektus. Problēmas sākās aizkulisēs ilgi pirms 2. sezonas rādīšanas.
Kā Madhauss radīja brīnumu ar One-Punch Man 1. sezona
Lai saprastu, kāpēc One-Punch Man’s turpinājuma neveiksmīgajiem faniem jāskatās, kāpēc tā debija izdevās tik iespaidīgi. Pirmā sezona nebija tikai liela budžeta projekts, tā bija vienreizēja sadarbība starp kaislīgiem radītājiem, kuri labi pazina viens otru. Madhouse studijas producents Juičirū Fukuši izveidoja sapņu komandu, kurā ietilpa režisors Shingo Natsume, uzlecošā zvaigzne, tikko sadarbojusies ar Šiničirū Vatanabe. Kosmoss Dendijs .
Natsume atveda sev līdzi plašu pasaules klases animatoru tīklu. Daudzi pievienojās projektam, personīgi cienot viņu un personāžu dizaineri Čikaši Kubotu, kuram bija ciešas nozares saites. Izrādes animācija nebija dārga, to iedvesmoja. Pat leģendārais animators Jutaka Nakamura piedalījās ar pseidonīmu. Tie nebija nejauši ārštata darbinieki, bet gan uzticami līdzstrādnieki, kuri dalījās redzējumā par ko Viena sitiena cilvēks varētu būt .
1. sezona no Viena sitiena cilvēks tas izdevās nevis korporatīvā finansējuma dēļ, bet gan tāpēc, ka to veidoja cieši saliedēta veidotāju grupa, kas strādāja aiz mīlestības pret projektu, nevis pienākuma.
Rezultāts bija vizuālā stāstījuma meistarklase. Katrs Saitama sitiens, ko iemeta, ir monumentāls, katrs briesmonis cīnās ar kustīgas mākslas darbu. 1. sezona no Viena sitiena cilvēks tas izdevās nevis korporatīvā finansējuma dēļ, bet gan tāpēc, ka to veidoja cieši saliedēta veidotāju grupa, kas strādāja aiz mīlestības pret projektu, nevis pienākuma. Šo maģiju nebūtu iespējams atkārtot citā vadībā.
Kā ražošanas komiteja izpostīja One-Punch Man's Anime
Pēc 1. sezonas panākumiem Bandai Namco un pārējā ražošanas komiteja vēlējās vairāk Viena sitiena cilvēks un ātri. Problēma bija tā, ka Fukuši un Natsume jau bija pārgājuši uz citām saistībām, piemēram ACCA: 13-Teritoriju inspekcijas departaments un Boogiepop un citi . Viņu grafiki bija pilni, un Madhouse nevarēja uzņemties vēl vienu vērienīgu projektu.
Tā vietā, lai gaidītu sākotnējās komandas atgriešanos, komiteja izdarīja liktenīgu izvēli: viņi mainīja studiju. Laiks bija nauda, un pacietība bija greznība, ko viņi nevēlējās atļauties. J.C. personāls pieņēma darbu, neskatoties uz to, ka 2019. gadā vien jau bija žonglējot ar nogurdinoši daudz projektu, kas bija piecpadsmit. Studijai bija talants, taču tās ražošanas līnijas bija izstieptas līdz lūzuma punktam.
Anime, kad pārāk daudz šovu pārklājas, resursi tiek iztērēti. Labākie animatori tiek sadalīti pa projektu grafikiem, un tiek samazināti stūri. Piešķirot prioritāti ātrumam un peļņai, nevis mākslinieciskumam, komiteja efektīvi sabotēja turpinājumu pirms ražošanas sākuma. Atšķirība starp Madhouse kaislības vadīto vidi un J.C. Staff pārslogotais cauruļvads nevarēja būt spēcīgāks .
One-Punch Man sabrukums 2. sezona
Pāreja no Madhouse uz J.C. Staff izraisīja problēmu ķēdes reakciju. J.C. Staff producents Atsushi Fujishiro ne tuvu nebija tik labi savienots kā Fukuši. 2019. gadā viņš vienlaikus pārraudzīja četras dažādas anime, kas nevienam ir neiespējama slodze. Bez spēcīgas radošās vadības vai laika, lai pieņemtu darbā augstākā līmeņa animatorus, Fujishiro pievērsās iekšējam personālam un ierobežotam ārštata darbinieku lokam.
Fudžiširo par jauno režisoru iecēla Čikaru Sakurai, kurš ir spējīgs animators, bet diez vai bija Natsume sapņotājs. Sakurai CV pārsvarā sastāvēja no sekundārām režisora lomām, un viņš vienlaikus strādāja pie citiem maziem projektiem. Lēmums parādīja, cik tālu Viena sitiena cilvēks bija nokritis no rūpīgi atlasītas sapņu komandas līdz pārslogotai studijai, kas cenšas pildīt lomas.
2. sezonas vizuālie materiāli atspoguļoja šīs iekšējās plaisas. Pazuda dinamiskie kameras leņķi, precīzs laiks un plūstošā kustība, kas padarīja Saitamas cīņas leģendāras. Pat tādas izcilas epizodes kā Garū kauja 3. sērijā, kuras režisors bija Rajs Andū, nespēja noslēpt neatbilstību. Skatītāji to nekavējoties pamanīja, un vilšanās izplatījās visā fandomā. Turpinājums ne tikai izskatījās sliktāk, bet arī šķita bezvēsts pienākuma, nevis aizraušanās produkts.
Kad Sakurai atstāja projektu, situācija neuzlabojās. Fudžiširo palika atbildīgs, vienlaikus veidojot vairāk anime Viena sitiena cilvēks nīkuļoja attīstības neskaidrībā. Gadi pagāja bez progresa, un faniem palika jautājums, vai seriāls kādreiz atgūs savu agrāko slavu.
Anime industrijas salauztā mašīna
Stāsts par One-Punch Man’s lejupslīde ir arī stāsts par mūsdienu anime industriālajiem trūkumiem . Ražošanas komitejas sistēma, kas izstrādāta, lai sadalītu finanšu risku starp vairākiem uzņēmumiem, bieži vien upurē radošo integritāti par labu ātrai atdevei. Tā vietā, lai koncentrētos uz kvalitāti, lēmumi tiek pieņemti, pamatojoties uz grafikiem un mārketinga iespējām.
Tādas studijas kā Madhouse plaukst, ja tām tiek dots laiks un radoša brīvība, taču komitejas bieži pieprasa neiespējamus termiņus. Kad tāda studija kā J.C. Staff uzņemas pārāk daudz vienlaicīgu projektu, animatoriem kļūst pārāk noslogoti termiņi, un gala produkts neizbēgami cieš. Talants pastāv, bet sistēma neļauj tam uzplaukt.
Pat tagad, kad 3. sezona attīstās, agrīnie ziņojumi liecina, ka joprojām pastāv tās pašas strukturālās problēmas. Režisoram Tomohiro Nagai, lai arī pieredzējis, trūkst mākslinieciskā redzējuma un tīkla, kas kādreiz bija paaugstināts Viena sitiena cilvēks . Animatori atkal tiek izstiepti, un tiek ziņots, ka izrādes grafiks ir haotisks. Fani, kuri cer uz formas atgriešanos, tā vietā var būt liecinieki citam steidzīgam produktam, ko veido nozares spiediens, nevis radoša aizraušanās.
Lizija Šelbija
Brīdinājuma stāsts anime industrijai
One-Punch Man’s kritumam no godības jākalpo kā brīdinājumam. Tas ir pierādījums tam, ka lielu mākslu nevar ražot masveidā. 1. sezona bija zibens pudelē, kas radās no aizrautīgas sadarbības un uzticības starp radītājiem. 2. sezonu un, iespējams, arī turpmāk, saspringtos termiņos izstrādāja pārslogotas komandas ar nelielu radošo kontroli. Atšķirība ir sāpīgi redzama.
The Viena sitiena cilvēks anime lejupslīde nebija tikai vienas studijas vai viena producenta vaina, bet arī visas sistēmas rezultāts, kas par prioritāti izvirzīja produkciju, nevis mākslu.
The Viena sitiena cilvēks anime lejupslīde tā nebija tikai vienas studijas vai viena producenta vaina, bet arī visas sistēmas rezultāts, kas prioritāti piešķir mākslai. Kamēr ražošanas komitejas modelis atlīdzinās ātrumu pār kvalitatīviem šedevriem, piemēram, One-Punch Man, tas paliks izņēmums, nevis noteikums.
Galu galā Viena sitiena cilvēks kļuva par savu panākumu upuri. Tas, kas sākās kā supervaroņu tropu satīra, pārauga reālās dzīves stundā par radošo izdegšanu un korporatīvo iejaukšanos. Pirmā sezona parādīja, ko anime var sasniegt, ja aizraušanās virza ražošanu. Viss pēc tam pierādīja, kas notiek, ja aizraušanās tiek aizstāta ar peļņu.
