Šeit ir Visu laiku labākās filmas kā novērtēts ar ekrāna skanējumu. Aptver Guillermo del Toro’s PAN labirints uz Alfrēda Hičkoka klasisko trilleri Aizmugurējais logs Ar karikatūru žurku gangsteriem un supervaroņiem starp to ir ideāls saraksts topošajām kinofilēm vai būtiskiem pulksteņiem.
Izlemjot labākās filmas, kas jebkad prasa objektīvās un subjektīvās izvēles līdzsvaru, kas var atšķirties nozares profesionāļiem un vispārējiem skatītājiem. Kaut kas tikpat svarīgs kā visu laiku lielākajām filmām ir nepieciešama zināma progresīva domāšana, kas pārsniedz viena rakstnieka viedokli. Paturot to prātā, ekrāna Rant rangs apkopo kritiskos rādītājus un filmu cienītāju viedokļus, lai apkopotu visu laiku visaugstāk novērtēto filmu galīgo sarakstu.
60Dusmu vīnogas (1940)
Neticami svarīgs brīdis Amerikas Savienoto Valstu vēsturē Dusmu vīnogas sāka dzīvi 1939. gadā kā Džona Šteinbeka Pulicera balvu ieguvušais romāns Apvidū Gadu vēlāk leģenda par kino Džonu Fordu uzņēma adaptācijas grožus, kas zvaigznes Henrijs Fonda, jo Toms Džoads nesen atbrīvots ieslodzītais, kurš ved savu ģimeni visā štatos uz Kaliforniju pēc tam, kad Lielā depresija viņiem atņem viņu saimniecību un iztiku.
Viena no lielākajām reālistiskajām filmām, kāda jebkad ir padarījusi Forda romāna uzņemšanu, ir vajājošs skatījums tumšajā laikā valsts agrīnajā vēsturē, ko papildina izcilas izrādes - īpaši no Fonda - un viens no agrākajiem Holivudas piemēriem, kas savu platformu piešķir strādnieku šķiras balsij.
59Velns valkā Prada (2006)
To ir grūti definēt Velns valkā Prada Kā šķiet, brīžiem ir lieliska ROM-COM enerģija, bet romantika ir tālu no šīs ikoniskās 2000. gada filmas centrālā sižeta. Tā vietā filma aplūko ambiciozo sieviešu modes industriju un upurus, ko viņas rada, lai gūtu panākumus un sieviešu draudzību (pat ja viņi vispār nesāk kā draudzības).
Tā ir filma, kas viegli izaicina kategorizēšanu, jo tā atteicās spēlēt pēc drāmas noteikumiem ar stilu un spilgtumu, kas ir vairāk piemērota komēdijai, bet ir pārāk sirsnīga, lai patiesi tiktu uzskatīta par komēdiju. Tā vietā tas pilnībā stāv pats par sevi - un tas ir satriecoši, lai precīzi zinātu, kas tas ir, un atsakās par to atvainoties. Miranda būtu lepna.
Velns valkā Prada ir bijusi arī iespaidīgi ilgstoša ietekme uz popkultūru - tā tika nominēta diviem Oskariem Simpsoni un Birojs un pat atsaucās uz politiku, kad senators Amijs Klobučars tika salīdzināts ar Miranda Priestly, kamēr viņa meklēja demokrātu prezidenta kandidatūru.
Tas ir kļuvis iesakņojies mēmu un gifu popkultūras valodā un kļuvis par pārāk prasīgu priekšnieku un pārlieku strādājošo palīgu galveno attēlojumu. Un tagad gandrīz divas desmitgades pēc sākotnējās izlaišanas Ir paziņots turpinājums kā ceļā. Protams, tas, vai tas var atrast vienādus panākumus no oriģināla, vēl nav redzams.
58Ratatouille (2007)
Pēc pārliecināšanas par pasaules bērniem, ka viņu rotaļlietas ir dzīvas, un glezno iztēles pasaules kukaiņu automašīnām, briesmoņi zem viņu gultām un supervaroņi Pixar spēra drosmīgāko soli, pastāstot stāstu par gardēžu žurku. Tikpat perversi, kā varētu parādīties ideja Ratatouille - Režisors Breds Putns un Jans Pinkava - ir maiga meditācija par sapņu sekošanu un pilnvērtīgu mākslas vajāšanu.
Pattons Osvalts ir žurka Remijs, kurš vada topošā šefpavāra Alfredo Linguini (Lou Romano) karjeru, lai izpētītu savu aizraušanos. Tā ir priecīga sirds piepildīta un personīga komēdijas drāma ir pelnījis ierindoties līdzās Pixar labākajam ar draņķīgu pārdomu par kritikas raksturu kā lielisku stingeru.
5712 gadi vergs (2013)
2013. gada biogrāfiskā drāma ir balstīta uz 1853. gada Memuārs, kuru veidojis Zālamans Northups Bezmaksas melnādains vīrietis, kurš 1941. gadā nolaupīts un pārdots verdzībā. Northup ir spiests strādāt Luiziānas plantācijās ar atšķirīgām cietsirdībām 12 gadus pirms atbrīvošanas. Stīva Makvīna virzītā drāma 12 gadi vergs Nav viegli skatīties, bet tas ir svarīgs un būtisks filmu veidošanas gabals, kas stāsta godīgiem sāpīgiem stāstiem, kas jāstāsta.
Tas ir satraucošs cilvēces kritumu portrets un dziļi emocionāla izpēte tam, ko nozīmē dzīvot, ko pastiprina Chiwetel Ejiofor un Lupita Nyong’o spožās izrādes viņas Oskara balvas filmā Debija. 12 gadi vergs ir arī kino triumfs tā kinematogrāfijas kustīgajam partitūram un McQueen virzienam.
56Sjerra Madre (1948) dārgums
Džona Hjūstona rietumi stāsta par diviem vīriešiem, kuri apvienojas ar veco izredzētāju, lai meklētu zeltu Meksikā, lai tikai saskartos ar nepatikšanām no sevis un bandītiem pēc satriecoša bagāta. Sjerras Madras dārgums ir aizraujošs alkatības un korupcijas portrets ar to, ka Freds Dobbs ir viens no Leģendārā Humphrey Bogart karjeras labākās izrādes Apvidū
Tā ir aizraujoša rietumu un piedzīvojumu filma, kurā tiek izmantots tumšs humors, lai pastāstītu savu morālo mācību ar izcilu režisora Džona Hjūstona virzienu un scenāriju, kas vislielākajā mērā izmanto Haggard Bogart maģisko klātbūtni un asprātību.
55Žokļi (1975)
Žokļi ir galvenā ieteikuma spēka izpausme kinoteātrī. Daļēji no nepieciešamības, pateicoties bēdīgi bēdīgi bedrainajai iestudējumam Spīlberga lielajai zivju filmai, kas acīmredzami izvēlas parādīt Brūsa haizivi, jo viņš bija sirsnīgi pazīstams ļoti maz. Viņam parādot, ka viņa klātbūtne bija ar nepacietību, pateicoties pilnīgai kameras viltībai, kas auditorijai nostādīja zemūdens uzbrucēja perverso stāvokli un pāris piezīmes uz tuba. Un tas bija vairāk nekā pietiekami.
Filma īsti nav par haizivi, cik tas attiecas uz paranoju un to, kā cilvēki reaģē uz satriecošu traģēdiju. Rijs Šeiders ir ikviens cilvēks un stand-in auditorija tikpat kā sašutis par viņa kopienas apzinātu neziņu par haizivi, jo viņu nobijies ar tās draudiem. Viņš sevi uzņemas, lai risinātu situāciju ar skeptisku zinātnieku tipu (Ričards Dreifuss) un staigājošu karikatūru Roberta Šava kvintī.
Un tā ir viņu cīņa par izdzīvošanu, kas kļūst par pārliecinošāko daļu Žokļi Tieši tā, ka pēdējais triumfs ir īsts gaisa piespiešanas brīdis. - Saimons Gallaghera izpilddirektors
54Pilsētas gaismas (1931)
Kluss un romantisks Čārlija Čaplina piedzīvojums
Plašas acu tramps pieņem darbā alkoholiskā miljonāra palīdzību, lai savāktu naudu, lai atjaunotu neredzīgo ziedu pārdevēja redzi, ar kuru viņš ir iemīlējies. Pilsētas gaismas ir vislielākais filmas veidotāja lietojums Čārlija Čaplina ikoniskais raksturs The Tramp Kad aktieris-režisors turpina priecāties par kritiķiem un auditoriju ar klusu attēlu četrus gadus pēc sarunu sākšanas.
Filmā ir dažas no trampa smieklīgākajām sekvencēm un aizkustinošu patosu, kad viņš mēģina romantizēt aklo ziedu pārdevēju un nopelnīt naudu, lai atjaunotu viņas redzi. Pilsētas gaismas ir Čaplina neatkārtojamā humora un noskaņojuma ģēnijs krustojums, kas pierādīja, ka viņam nav vajadzīga skaņa, lai izveidotu brīnišķīgu stāstu jaunajā Holivudā.
53Trīs krāsas: Red (1994)
Trīs krāsas: sarkana Seko modelim, kurš tiekas ar pensionētu tiesnesi ar interesi uzklausīt citu privātos mirkļus, pēc tam abi veido negaidītu saikni. Filma Brilliant 1994 ir būtisks mākslas nama kino piemērs, kas nodrošina siltu un kontemplatīvu stāstījumu par likteni un cilvēcisko saikni.
Pēdējā iemaksa Krzysztof Kieślowski’s Trīs krāsas triloģija par franču ideāliemSarkans tiek svinēts par skaisto draudzību attēlojumu un to cilvēku savstarpēji saistīto dzīvi, kuriem šķietami ir maz kopīga vai pārstāvēja pretējas personības un pasaules skatījumi.
52Ļaunuma pieskāriens (1958)
Orsona Velsas filma noir koncentrējas uz slepkavības noslēpumu uz ASV/Meksikas robežas. Kā meksikāņu narkotiku apkarošanas aģentam ir aizdomas par Amerikas policijas kapteini par pierādījumu stādīšanas kapteini, izmeklēšana sev un viņa sievai apdraud. Līkloči un pagriezieni Ļaunuma pieskāriens ir šedevrs filmā Noir un attēlo Laba un ļauna pelēkums.
Velsas stils Izrādes par sevi Čārltona Hestona un Džaneta Leiga, kā arī cietsirdīgā mūzika apvienojas, veidojot spilgti izklaidējošu neparasto pulpiņu. Kā viena no visu laiku labākajām filmām Ļaunuma pieskāriens ir būtisks skatījums filmu noir klasiskajā laikmetā un Velles filmogrāfijā.
51Pinokio (1940)
Pielāgots no 1883. gada itāļu bērnu stāsta Disneja Pinokio ir par koka leļļu, kurai jāpierāda sevi cienīgs kļūt par īstu zēnu. Sekot Sniega balta (1937) Pinokio ir otrā animācijas funkcija, ko veidoja Disney, kas bija vērienīgs pasākums ar emocionālu kodolu, kas ir izturējis laika pārbaudi.
Joprojām kulturāli nozīmīga šodien filma bija izcils Disneja tehniskais sasniegums, kas radīja toni burvīgajiem dabas skaistajiem vizuālajiem attēliem un stāstīšanas spēkiem, kas kļuva par zeltainas animācijas standartu. Pinokio bija arī pirmā animācijas funkcija Uzvariet konkurences balvu Oskaros, ieskaitot labāko oriģināldziesmu un labāko oriģinālo rezultātu.
